Meilleurs groupes de rock des années 60, 70 et 80

Les meilleurs groupes de Rock des années 60, 70 et 80, les groupes musicaux qui ont marqué l’histoire du Rock et l’influence de la guitare électrique.

L’évolution du rock et de la guitare électrique

Le XXe siècle a été témoin d’une explosion musicale qui a changé à jamais l’histoire de la musique : la naissance et l’évolution du rock. Avec ses racines profondément ancrées dans le blues, la country et le rythme et le blues, ce genre a prospéré dans les années 1960, 1970 et 1980, définissant une époque et une culture. Au cœur de ce phénomène musical se trouvait la guitare électrique, un instrument qui a déclenché un tsunami de créativité et de passion parmi les musiciens et le public. Dans cet article, nous explorerons la magie et l’influence de la guitare électrique dans le développement du rock, et nous découvrirons certains des groupes de rock les plus emblématiques de chacune des années 60, 70 et 80.

Les années 1960 : la naissance du rock psychédélique et de la guitare électrique moderne

Les années 60 ont été une période de bouleversements culturels et de révolution musicale. La guitare électrique est devenue le véhicule d’expression d’une génération cherchant à s’affranchir des contraintes sociales et politiques. Alors que le rock s’est diversifié en différents sous-genres, une figure s’est imposée comme le maître de la guitare électrique : Jimi Hendrix.

Ainsi, les années 1960 furent un âge d’or pour la musique, notamment le rock. La guitare électrique est devenue l’instrument phare d’une génération en quête de liberté d’expression et d’innovation musicale. Nous explorerons certains des groupes de rock les plus grands et les plus influents des années 60 qui ont laissé une marque indélébile dans l’histoire de la musique, leurs guitaristes emblématiques et leur héritage durable.

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Les meilleurs groupes de rock des années 60

• The Beatles
• The Rolling Stones
• The Jimi Hendrix Experience
• The Who
• The Doors
• Cream
• The Yardbirds
• The Kinks
• The Byrds
• The Beach Boys
• The Velvet Underground
• Led Zeppelin

The Beatles

Bien qu’ils se soient officiellement formés en 1960, c’est en 1963 que les Beatles sortent leur premier album « Please Please Me » et deviennent un phénomène mondial. L’innovation et l’influence des Beatles sur la musique populaire et la culture en général sont incalculables. George Harrison, le guitariste du groupe, a apporté son propre style à la guitare, fusionnant le rock’n’roll avec des éléments de la musique indienne sur des chansons comme « Norwegian Wood » et « While My Guitar Gently Weeps ».

Chansons populaires : « Twist & Shout », « Yesterday », « Hey Jude », « Let It Be ».

The Rolling Stones

Les Rolling Stones, formés en 1962 et dirigés par Mick Jagger et Keith Richards à la guitare, ont acquis la réputation de « plus grand groupe du monde ». Connu pour son attitude décontractée et son jeu de guitare brut, Richards a joué un rôle déterminant dans la création de certains des riffs les plus emblématiques de l’histoire du rock. La chanson « (I Can’t Get No) Satisfaction » est un parfait exemple de son influence sur le monde de la guitare.

Chansons populaires : « (I Can’t Get No) Satisfaction », « Paint It Black », « Brown Sugar », « Angie ».

The Jimi Hendrix Experience

Formé en 1966 et dirigé par Jimi Hendrix, force de la nature à la guitare, il a transformé la musique rock par sa virtuosité et son innovation. Jimi Hendrix et son style ont redéfini la guitare électrique. En 1967, ils sortent leur premier album « Are You Experienced », qui contient des hymnes comme « Purple Haze » et « Foxey Lady ». Hendrix a expérimenté des effets de guitare pionniers tels que la pédale wah-wah et le feedback contrôlé, repoussant les limites de ce qui pouvait être fait sur une guitare électrique.

Chansons populaires : « Purple Haze », « All Along the Watchtower », « Voodoo Child (Slight Return) », « Foxey Lady ».

The Who

The Who, formé en 1964 et dirigé par le charismatique Pete Townshend à la guitare, s’est forgé la réputation d’être l’un des groupes de rock les plus explosifs. Townshend a popularisé l’utilisation des « accords de puissance » et sa célèbre technique du « moulin à vent » pour jouer de la guitare en live. Son album « Tommy », sorti en 1969, fut l’un des premiers exemples d’opéra rock de l’histoire de la musique.

Chansons populaires : « My Generation », « Pinball Wizard », « Baba O’Riley ».

The Doors

Formé en 1965 et dirigé par l’énigmatique Jim Morrison, The Doors a créé un son unique mêlant rock, blues et psychédélisme. Robbie Krieger, le guitariste, a contribué à ce son grâce à sa capacité à créer des atmosphères intrigantes avec sa guitare. La chanson « Light My Fire » est un exemple classique de son style de guitare.

Chansons populaires : « Light My Fire », « Riders on the Storm », « Break on Through (To the Other Side) ».

Cream

Formé en 1966 et composé d’Eric Clapton à la guitare, Jack Bruce à la basse et Ginger Baker à la batterie, Cream était connu pour son improvisation et sa concentration sur le blues-rock. Clapton, connu sous le nom de « Slowhand », a démontré sa maîtrise de la guitare sur des chansons comme « Crossroads » et « Sunshine of Your Love ».

Chansons populaires : « Sunshine of Your Love », « White Room », « Crossroads ».

The Yardbirds

Les Yardbirds, formés en 1963, souvent négligés par rapport à certains des autres groupes mentionnés, ont joué un rôle central dans l’histoire de la guitare électrique. Des guitaristes légendaires tels qu’Eric Clapton, Jeff Beck et Jimmy Page sont passés par leur line-up. C’est Page qui a finalement orienté le groupe vers un son plus lourd et plus psychédélique avant de former Led Zeppelin.

Chansons populaires : « For Your Love », « Heart Full of Soul », « Shapes of Things ».

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The Kinks

Les frères Ray et Dave Davies ont mené The Kinks, formé en 1963, dans une aventure musicale pleine d’innovation et d’expérimentation. Dave Davies, en particulier, est connu pour son utilisation pionnière de la distorsion de guitare, notamment sur le célèbre riff de « You Really Got Me », considéré par certains comme le point de départ du hard rock et du heavy metal.

Chansons populaires : « You Really Got Me », « Lola », « Waterloo Sunset ».

The Byrds

Les Byrds, formés en 1964, ont été les pionniers de la fusion du folk et du rock, donnant naissance au sous-genre connu sous le nom de « folk rock ». Roger McGuinn, le guitariste principal du groupe, a popularisé l’utilisation de la guitare Rickenbacker à 12 cordes, créant le son caractéristique du « jangle » qui est devenu une influence majeure sur les futurs musiciens.

Chansons populaires : « M. « Homme au tambourin », « Tournez ! Tourner! Tournez ! », « Eight Miles High ».

The Beach Boys

Bien que les Beach Boys soient connus pour leur harmonie vocale distinctive, la guitare a également joué un rôle central dans leur musique. Carl Wilson, le guitariste principal, a mis ses talents à profit sur des chansons comme « Good Vibrations ». De plus, le groupe, formé en 1961, est célèbre pour son album « Pet Sounds », qui a influencé l’orientation du rock vers l’expérimentation et la sophistication musicale.

Chansons populaires : « Good Vibrations », « Surfin’ USA », « Wouldn’t It Be Nice ».

The Velvet Underground

Le Velvet Underground, formé en 1964, était un groupe d’avant-garde qui explorait des thèmes sombres et controversés dans sa musique. Les prouesses de Lou Reed et Sterling Morrison à la guitare ont créé un paysage sonore unique. L’influence du groupe couvre de nombreux genres, du punk au rock alternatif.

Chansons populaires : « Heroin », « Sweet Jane », « Venus in Furs ».

L’héritage durable des années 1960

Les années 60 ont été une période de bouleversement créatif dans la musique rock, et ces groupes pionniers ont laissé un héritage qui résonne encore aujourd’hui. Par leurs chansons et leur innovation à la guitare électrique, ces groupes ont défini le son d’une génération et ont jeté les bases du développement du rock dans les décennies qui ont suivi. Ses guitaristes sont devenus des icônes, inspirant des générations de musiciens et prouvant que la guitare électrique avait le pouvoir de changer le monde.

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Les années 70 : diversité, progression et guitare

Les années 70 furent un âge d’or pour le rock. Au lendemain des années 60 révolutionnaires, cette décennie a apporté une nouvelle vague de créativité et d’expérimentation musicale. La guitare électrique, élément fondamental du rock, a été la protagoniste de cette vague créative. Au cours de ce voyage à travers l’histoire, nous explorerons certains des groupes de rock les plus grands et les plus influents des années 70, leurs curiosités, leurs chansons emblématiques et comment ils ont laissé leur marque dans le monde de la guitare.

Les meilleurs groupes de rock des années 70

• Led Zeppelin
• Pink Floyd
• The Rolling Stones
• Queen
• Aerosmith
• Lynyrd Skynyrd
• Deep Purple
• Black Sabbath
• The Eagles
• Fleetwood Mac
• ZZ Top
• AC/DC

Led Zeppelin

Led Zeppelin est synonyme de rock des années 70. Fondé par Robert Plant et Jimmy Page en 1968, le groupe a sorti son premier album éponyme en 1969, établissant une nouvelle norme pour le hard rock et le heavy metal. Maître guitariste, Page était connu pour ses talents de musicien live, ses riffs emblématiques et son utilisation de la guitare Gibson Les Paul. Le légendaire « Stairway to Heaven » reste l’un des solos de guitare les plus célèbres de tous les temps.

Chansons populaires : « Stairway to Heaven », « Whole Lotta Love », « Kashmir ».

Pink Floyd

Bien que Pink Floyd se soit formé en 1965, c’est dans les années 1970 que le groupe atteint son apogée créative. Le guitariste principal David Gilmour était connu pour son style soul et son utilisation innovante de la guitare sur des chansons comme « Comfortably Numb » et « Shine On You Crazy Diamond ». Le groupe a été pionnier dans l’utilisation d’effets et de textures sur la guitare, créant ainsi des paysages sonores uniques. Malheureusement, la rivalité entre David Gilmour et Roger Waters provoque la rupture du groupe.

Chansons populaires : « Comfortably Numb », « Wish You Were Here », « Time ».

The Rolling Stones

Les Stones, menés par Mick Jagger et Keith Richards à la guitare, ont continué leur règne dans les années 70. « Angie » illustre leur capacité à écrire des ballades émouvantes, tandis que « Brown Sugar » est un classique intemporel du rock’n’roll.

Chansons populaires : « Angie », « Brown Sugar », « Gimme Shelter ».

Queen

Formé en 1970, Queen, avec Brian May à la guitare, était un groupe visionnaire qui fusionnait le rock avec des éléments d’opéra et de théâtre. Connu pour sa guitare Red Special fabriquée à la main par lui et son père, May a créé un son distinctif. Sa capacité à combiner des riffs lourds avec des moments de finesse se retrouve sur des chansons comme « Bohemian Rhapsody » et « We Will Rock You ».

Chansons populaires : «Bohemian Rhapsody», «We Will Rock You», «Somebody to Love», «Under Pressure».

Aerosmith

Aerosmith, formé en 1970 avec le duo de guitaristes Joe Perry et Brad Whitford, s’est imposé comme l’un des principaux groupes de hard rock des années 70. Leurs riffs accrocheurs et leur attitude sauvage les ont catapultés vers la gloire. « Dream On » est un chef-d’œuvre de guitare et un hymne immortel, tandis que « Sweet Emotion » est une vitrine de sa fusion blues-rock.

Chansons populaires : « Dream On », « Sweet Emotion », « Walk This Way ».

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Lynyrd Skynyrd

Fondé en 1964 mais véritablement emblématique dans les années 70, Lynyrd Skynyrd est devenu synonyme du son du sud des États-Unis. Les guitaristes principaux Gary Rossington et Allen Collins ont créé une harmonie de guitare distinctive qui peut être entendue sur « Sweet Home Alabama ». Le groupe était également connu pour son récit de guitare sur des chansons comme « Free Bird ».

Chansons populaires : « Sweet Home Alabama », « Free Bird », « Simple Man ».

Deep Purple

Deep Purple, formé en 1968 avec Ritchie Blackmore à la guitare, était l’un des groupes pionniers du hard rock et du heavy metal. Son album « Machine Head » de 1972 marque une étape importante dans l’histoire du rock. Connu pour son style néoclassique et ses prouesses à la guitare, Blackmore a laissé une marque indélébile sur des chansons comme « Smoke on the Water ».

Chansons populaires : « Smoke on the Water », « Highway Star », « Child in Time ».

Black Sabbath

Black Sabbath, formé en 1968 et dirigé par Tony Iommi à la guitare, est considéré comme l’un des pionniers du heavy metal. Iommi, connu pour ses riffs sombres et puissants, est souvent cité comme une influence déterminante dans le développement du genre. La chanson « Iron Man » est un exemple emblématique de son style de jeu de guitare et de son impact durable.

Chansons populaires : « Iron Man », « Paranoid », « War Pigs ».

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The Eagles

Les Eagles, formés en 1971 avec Don Felder et Joe Walsh à la guitare, ont créé un son unique mêlant rock, country et folk. Leur album « Hotel California » de 1976 est un classique du rock, avec la célèbre chanson du même nom accompagnée d’un solo de guitare mémorable de Joe Walsh.

Chansons populaires : « Hotel California », « Take It Easy », « Desperado ».

Fleetwood Mac

Fleetwood Mac, formé en 1967 mais emblématique dans les années 70, est devenu l’un des groupes les plus influents des années 70 après l’arrivée de Lindsey Buckingham et Stevie Nicks. Buckingham, en particulier, a apporté au groupe un style de jeu de guitare et une virtuosité uniques. L’album « Rumours » de 1977 contient certaines des chansons les plus emblématiques du groupe, dont « Go Your Own Way ».

Chansons populaires : « Go Your Own Way », « Dreams », « Rhiannon ».

ZZ Top

ZZ Top, formé en 1969 et mettant en vedette Billy Gibbons à la guitare, est devenu l’un des groupes les plus reconnaissables des années 70. Gibbons, avec sa barbe emblématique et sa guitare Les Paul, a fusionné le blues et le rock d’une manière unique. Le groupe est célèbre pour ses chansons aux rythmes contagieux et aux paroles pleines d’esprit, comme « La Grange ».

Chansons populaires : « La Grange », « Sharp Dressed Man », « Gimme All Your Lovin' ».

AC/DC

AC/DC, formé en 1973 et mettant en vedette les frères Angus Young et Malcolm Young aux guitares, a enflammé le hard rock dans les années 70. Angus, dans son uniforme scolaire emblématique, est devenu une icône de la guitare électrique. Avec chaque chanson d’AC/DC, vous retrouvez l’ Angus Young : le style et le ton d’Angus Young et de sa Gibson SG. Le groupe est connu pour ses hymnes énergiques et rock, tels que « Highway to Hell » et « Back in Black ».

Chansons populaires : « Highway to Hell », « Back in Black », « You Shook Me All Night Long ».

L’héritage durable du rock des années 70

Les années 70 ont vu le rock se développer dans de multiples directions, et ces groupes et guitaristes ont joué un rôle crucial dans l’évolution du genre. Son influence se fait sentir dans la musique d’aujourd’hui et ses performances légendaires continuent d’inspirer les musiciens de toutes générations. Par leur virtuosité à la guitare, leurs riffs inoubliables et leur impact sur la culture populaire, ces groupes ont laissé une marque indélébile dans l’histoire de la musique.

Les années 80 ont amené la guitare électrique à de nouveaux sommets de virtuosité et de complexité technique. Les groupes de cette décennie sont devenus des icônes de la guitare et ont créé certains des hymnes les plus emblématiques du rock.

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Le rugissement de la guitare dans les années 80

Les années 80 ont été une période d’excès, d’innovation et de révolution dans le monde de la musique rock. La guitare électrique était toujours l’élément vital du genre, et cette décennie nous a laissé certains des groupes les plus emblématiques de l’histoire du rock. Au cours de ce voyage dans le temps, nous explorerons les meilleurs et les plus influents groupes de rock des années 80, leurs curiosités, leurs hymnes intemporels et leur héritage dans la culture de la guitare.

Les meilleurs groupes de rock des années 80

• Guns N’ Roses
• U2
• AC/DC
• Van Halen
• Queen
• Def Leppard
• Iron Maiden
• Metallica
• Bon Jovi
• R.E.M.
• The Police
• The Cure

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Guns N’ Roses

Bien que Guns N’ Roses se soit formé en 1985, son impact a été immédiat. La combinaison de la voix abrasive d’Axl Rose et des talents de guitariste de Slash a créé un son unique. Slash, avec son chapeau haut de forme emblématique et sa Gibson Les Paul, est devenu une icône de la guitare des années 80. « Sweet Child o’ Mine » est l’un des solos de guitare les plus reconnaissables de tous les temps.

Chansons populaires : « Sweet Child o’ Mine », « November Rain », « Welcome to the Jungle ».

U2

Bien que U2 se soit formé en 1976, c’est dans les années 1980 que le groupe atteint l’apogée de son succès. The Edge, le guitariste principal, est connu pour son utilisation innovante des effets et des textures sur la guitare. Leur son distinctif peut être entendu sur des chansons comme « With or Without You » et « Where the Streets Have No Name ».

Chansons populaires : « Avec ou sans toi », « Sunday Bloody Sunday », « Pride (In the Name of Love) ».

AC/DC

AC/DC, fondé en 1973 et mettant en vedette Angus Young à la guitare, a continué à régner sur le monde du rock jusque dans les années 80. Connu pour son uniforme scolaire et son style frénétique, Angus a continué à livrer des riffs et des solos inoubliables. L’album « Back in Black » de 1980 est l’un des albums les plus vendus de tous les temps, contenant le classique « You Shook Me All Night Long ».

Chansons populaires : « You Shook Me All Night Long », « Back in Black », « Highway to Hell ».

Van Halen

Van Halen, formé en 1972 et dirigé par Eddie Van Halen à la guitare, a redéfini la guitare dans les années 80. Eddie a été le pionnier de la technique du tapping et de son style de jeu énergique. Le son d’Eddie Van Halen, connu sous le nom de Brown Sound, est l’un des sons les plus recherchés par les guitaristes. « Eruption » est un solo de guitare qui change la donne. La voix de David Lee Roth et la virtuosité d’Eddie ont été combinées sur des chansons comme « Jump » et « Panama ».

Chansons populaires : «Jump», «Panama», «Eruption», «Ain’t talkin bout love».

Queen

Formé en 1970, avec Brian May à la guitare et Freddie Mercury, Queen a fusionné le rock avec des éléments d’opéra et de théâtre dans les années 80. Connu pour sa guitare Red Special fabriquée à la main et celle de son père, May a continué à créer des sons uniques. « Bohemian Rhapsody » est devenu un hymne intemporel, et des chansons comme « Radio Ga Ga » ont démontré sa capacité à créer des succès cette décennie.

Chansons populaires : «Bohemian Rhapsody», «Radio Ga Ga», «Under Pressure».

Def Leppard

Formé en 1977, Def Leppard a laissé une marque indélébile dans les années 80 avec son style rock puissant et mélodique. Steve Clark et Phil Collen aux guitares ont créé un son distinctif que l’on peut entendre sur des chansons comme « Pour Some Sugar on Me. » et  » Les bouchées d’amour. » L’album « Hysteria » de 1987 est devenu un classique du rock.

Chansons populaires : « Pour Some Sugar on Me », « Love Bites », « Photograph ».

Iron Maiden

Iron Maiden, formé en 1975 et mettant en vedette Adrian Smith et Dave Murray aux guitares, est devenu l’un des groupes de heavy metal les plus influents des années 80. Leurs paroles épiques et leur virtuosité à la guitare peuvent être entendues sur des chansons comme  » The Trooper  » et  » Run to les collines. » La mascotte d’Eddie est devenue une icône du heavy metal.

Chansons populaires : « The Trooper », « Run to the Hills », « Fear of the Dark ».

Metallica

Metallica, formé en 1981 et mettant en vedette James Hetfield à la guitare rythmique et Kirk Hammett à la guitare solo, est devenu l’un des groupes de heavy metal les plus influents des années 80. Hetfield et Hammett ont créé un mur de sons abrasifs et puissants. L’album « Master of Puppets » de 1986 marque une étape importante dans l’histoire du metal et contient des tubes comme « Battery » et « Master of Puppets ».

Chansons populaires : « Master of Puppets », « Enter Sandman », « One ».

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Bon Jovi

Bon Jovi, formé en 1983 et mettant en vedette Richie Sambora à la guitare, est devenu l’un des groupes de rock les plus titrés des années 80. Connu pour son talent à la guitare slide, Sambora a contribué à des tubes comme « Livin’ on a Prayer » et « Wanted Dead ». ou Vivant. » Le groupe était un emblème du stade rock de cette décennie.

Chansons populaires : « Livin’ on a Prayer », « Wanted Dead or Alive », « You Give Love a Bad Name ».

REM

REM, formé en 1980 et dirigé par Peter Buck à la guitare, était l’un des groupes de rock alternatif pionniers des années 1980. Leur son jangle pop et leur style de guitare ont influencé de nombreux groupes ultérieurs. « Losing My Religion » est l’une des chansons les plus emblématiques de la décennie.

Chansons populaires : « Losing My Religion », « The One I Love », « Radio Free Europe ».

The Police

Le trio Police a été formé en 1977, avec Sting au chant et à la basse, Stewart Copeland à la batterie et Andy Summers à la guitare, c’était un groupe qui fusionnait le rock avec des éléments de reggae et de punk dans les années 80. Summers, avec son style, son atmosphère et ses effets de guitare, ont contribué au son distinctif du groupe. « Every Breath You Take » est devenu l’hymne de la décennie.

Chansons populaires : « Every Breath You Take », « Roxanne », « Message in a Bottle ».

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The Cure

The Cure, formé en 1976 et mettant en vedette Robert Smith à la guitare, était un groupe influent sur la scène rock alternative des années 80. Connu pour son look unique et son jeu de guitare atmosphérique, Smith a créé une signature sonore. « Just Like Heaven » et « Lovesong » sont des exemples de son impact sur la décennie.

Chansons populaires : « Just Like Heaven », « Lovesong », « Friday I’m in Love », « Boys don’t cry ».

L’héritage indélébile du rock des années 80

Les années 80 ont été une époque de virtuosité et de créativité dans le monde du rock, et pour beaucoup, c’était la meilleure période de la musique. Tous ces groupes et guitaristes ont joué un rôle central dans l’évolution du genre. Ses riffs et solos de guitare continuent d’inspirer les musiciens de tous âges, démontrant l’impact durable de la guitare électrique sur la culture musicale. Ces groupes ont non seulement marqué une époque, mais ont également laissé un héritage qui continue de résonner dans la musique d’aujourd’hui.

Les groupes des années 60, 70 et 80 et l’héritage immortel de la guitare dans le rock

Tout au long des années 60, 70 et 80, la guitare électrique n’était pas seulement un instrument de musique, mais aussi une source d’inspiration et une forme de communication émotionnelle pour les musiciens et leurs fans. Ces années ont vu l’émergence de légendes de la guitare qui ont laissé une marque indélébile dans l’histoire de la musique. De Jimi Hendrix et sa Fender Stratocaster à Slash et sa Gibson Les Paul, la guitare électrique a évolué et s’est adaptée, contribuant à façonner la diversité du rock à chaque époque.

Aujourd’hui, les chansons de ces groupes sont encore diffusées sur les radios, les stades et les écouteurs du monde entier. La guitare électrique continue d’être un phare de créativité et d’expression personnelle dans le monde du rock. Bref, ces trois décennies ont été témoins d’une explosion de talent et de créativité qui a donné naissance à une musique qui perdure, et tout cela grâce au pouvoir magique de la guitare électrique.

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